Cette année, on s’est passé en boucle le rap positif de Lizzo, la pop romantique de Taylor Swift et la poésie mélancolique de Nekfeu. Sélection non-exhaustive des meilleurs albums de 2019.
On peut dire qu’en 2019, beaucoup d’albums nous on fait vibrer, danser et chanter. Alors qu’une nouvelle année approche à grands pas, on vous a concocté une petite séance de rattrapage, en compagnie de Harry Styles, Taylor Swift, Nekfeu, ou encore Tyler, The Creator. À vos écouteurs, prêt, partez.
Pour son deuxième album solo, Fine Line, Harry Styles nous donne une autre vision de sa musique et confirme son talent. On se repasse en boucle le titre Watermelon Sugar, qui nous plonge dans un univers ensoleillé et coloré, à l’effigie de la couverture de l’album.
Avec le rythmé Lights Up, Harry Styles nous décrit la liberté ressenti lorsque l’on se montre vulnérable, mais aussi l’appréhension d’entrer dans la lumière. Puis, avec Cherry, le chanteur de 25 ans se dévoile sur une de ses ruptures : « Je voulais que ce morceau reflète ce que je ressentais à ce moment-là », se confie-t-il lors d’une interview accordée à la station de radio Beats 1.
En résumé, l’ex-One Direction nous surprend avec ce bel album, qui clôture tranquillement notre année 2019.
Thilda Riou
Attendu de pied ferme, le 5ème album du rappeur californien, IGOR, nous livre une introspection pure et honnête du chanteur. « Ne vous attendez pas à un album de rap », avait prévenu Tyler, The Creator dans un post Instagram. Mis au point en collaboration avec de grands noms de l’industrie musicale tels que Kanye West, Kali Uchis et King Krule, ce nouvel album à un ton de liberté.
Dans EARFQUAKE, le chanteur au coeur brisé nous offre une balade de sentiments enflammés, puis, dans A BOY WITH A GUN, se confie sur les dangers de l’amour. L’album aux 12 titres finit par ARE WE STILL FRIENDS?, où Tyler s’accroche à une relation perdue.
Au final, Tyler, The Creator nous guide à travers les mésaventures de l’amour pendant 40 minutes, de la première étincelle à la rupture douloureuse.
Thilda Riou
Il y a de la poésie dans le rap de Nekfeu. Surtout quand il dévoile ses fragilités. Dans son road-trip – 100.000 places vendues pour sa séance unique en salles de cinéma, troisième documentaire le plus visionné sur Netflix France – qui accompagnait la sortie de son double album Les Étoiles Vagabondes : Expansion, le rappeur apparaissait fragile, vidé, inspiré par cette mélancolie débordante. Elle pleut, Dans l’univers, en collaboration avec Vanessa Paradis, Chanson d’amour, Énergie sombre, Rouge à lèvres. Tous ces titres parlent d’amour, de rupture. Certains fans sont déçus. C’est « trop ». D’autres le remercient pour ses textes puissants et ses combinaisons de mots miraculeuses.
Sur scène, Nekfeu sait défendre les bangers de cet album – l’album de rap français le plus vendu en 2019, le seul à dépasser les 400.000 ventes. Il oublie les souvenirs douloureux de l’amour perdu et court, saute, et fait sauter la foule de festivals en délire. On parle d’un Parc des princes début juin 2020, pour l’anniversaire de la sortie de l’album, et les cinq ans de son premier, Feu, certifié disque de diamant. La rumeur court, mais Nekfeu se tait. Il ne l’ouvre désormais que pour rapper.
Juliette Hochberg
Venu tout droit de North Shields, au nord-est de l’Angleterre, Sam Fender a vu sa carrière être propulsée en 2019. Déjà populaire Outre-Manche alors qu’il n’avait qu’un seul EP, le chanteur-compositeur de 25 ans a étendu sa musique à travers le monde cette année, de l’Europe aux États-Unis, en passant par l’Asie, avec un premier album, Hypersonic Missiles.
Avec sa voix semblable à celle de Jeff Buckley et ses paroles engagées, Sam Fender nous produit un petit chef-d’oeuvre de 13 chansons, toutes aux saveurs différentes. On commence alors avec le morceau éponyme Hypersonic Missiles, qui nous décrit un sentiment d’impuissance face à toutes les horreurs du monde, en parallèle avec une lueur d’espoir sur un fond de saxophone.
Avec le puissant The Borders, Sam Fender nous plonge dans une de ses expériences les plus intimes, puis, avec Dead Boys nous ouvre les yeux sur le taux de suicide important chez les jeunes anglais. « Je n’ai pas de réponses, seulement des questions », chante-t-il dans Hypersonic Missiles. Une phrase qui résume bien les intentions de Sam Fender, qui nous aura fait réfléchir cette année.
Thilda Riou
Assise et nue. Fière de ses plis et de ses hanches. Elle nous fixe du regard, sûre d’elle. C’est ainsi que Lizzo se présente au monde, sur sa pochette de disque, iconique depuis. Son body-positivisme aura marqué l’année 2019, sa voix soul et rap aussi. Tête d’affiche de 2019, la révélation de Détroit a vendu pas moins de 500.000 albums en une semaine.
L’effet Lizzo sur ses nouveaux fans : en septembre dernier, son single Truth Hurts, vieux de deux ans, s’est classé numéro 1 du Billboard Hot 100. C’est le premier morceau d’une chanteuse noire de R&B a atteindre cette place depuis Diamond de Rihanna. Riri qui a d’ailleurs validé Lizzo. Consécration.
Juliette Hochberg
Avec Lover, la célèbre popstar Taylor Swift revient en force. Romantique et engagé, ce 7ème album nous offre un retour aux sources de la chanteuse, après son album Reputation, plus sombre et revanchard. « Cet album célèbre l’amour, dans toute sa complexité, dans son confort et dans son chaos. C’est le premier album qui m’appartient vraiment et je ne pouvais pas être plus fière », a affirmé la chanteuse sur son compte Instagram.
Composé de 18 titres, Lover s’ouvre avec I Forgot That You Existed, sous un fond électro, dans lequel la chanteuse nous rappelle à quel point elle est indifférente aux critiques. L’amour triomphe toujours pour la jeune femme, qui déclare sa flamme dans Paper Rings.
Déterminée à changer les mentalités, Taylor Swift nous propose également le puissant The Man, où elle se glisse dans la peau d’un homme pour dénoncer le sexisme. « C’est une sorte d’expérience. Si en tant qu’homme je faisais les mêmes choix, les mêmes erreurs et les mêmes victoires, est-ce que cela serait perçu de la même façon? », a-t-elle déclaré au magazine américain Vogue.
Thilda Riou
Il fallait nous voir ce soir-là. C’était clair : nous préférions rester tard à la rédaction plutôt que de rentrer chez nous. Parce que partir « à l’heure » du bureau serait prendre le risque de rater la sortie, en live sur Youtube, du premier clip de l’album Deux Frères, « Au DD ». Toute l’équipe, les fans de rap comme les moins initiées, s’agglutinent autour d’un écran. On pousse un cri au premier plan divin de la tour Eiffel éclairée. Des angles de Madame que l’on n’avait jamais vu.
À la fin du visionnage collectif, le compteur Youtube semble être bloqué à 64 vues. Peut-être ne bug-t-il pas, après tout, nous sommes les premières, nous avons lancé la vidéo à la seconde de sa mise en ligne. On rafraîchit tout de même la page, pour s’en assurer. Et là : 400.000 vues. 400.000 premiers, comme nous. Le clip au sommet de Paris, publié le 22 mars dernier, cumule aujourd’hui près de 132 millions de vues. Les frères créent, une fois de plus, l’évènement.
Mais c’était sans compter, la suite de la promotion. N.O.S, l’un des Deux frères, défie ses abonnés Snapchat : rendez-vous improvisé sur les Champs-Elysées. Magie des réseaux sociaux, réactivité des fans : ceux-ci convergent en quelques minutes, naturellement, sans concertation, vers un point central de l’immense avenue. Ils arrivent, sur le toit décapotable d’un bus à impériale customisé aux couleurs de la pochette de leur album. Le car décoré roule au ralenti jusqu’à l’Arc de Triomphe, en marquant quelques arrêts pour partager avec le public les premières écoutes du nouvel album. Sauf que, les fans n’en sont pas vraiment à leur première écoute… Ils chantent par cœur certains morceaux sortis le jour-même. Pas si étonnant alors que l’album planant ait été certifié disque de platine en cinq jours. Tous les singles qui le composent, à l’exception d’un seul, ont reçu une certification. Le cloud rap du mystérieux binôme fascine.
Juliette Hochberg
Kanye West ne s’arrête plus de sourire, lui qui faisait de son visage fermé sa marque déposée. Désormais « Ye » est souriant, apaisé par sa foi chrétienne.
Le rappeur toujours plus créatif expérimente dans Jesus is King – assorti d’une réédition sortie le 25 décembre et évidemment intitulée Jesus is Born – le christian hip-hop, comme on le nomme outre-Atlantique, disons le rap-gospel.
Parce que c’est Kanye West, l’influent, le démesuré, l’émission culte de promotion musicale Carpool Karaoke, de James Corden, s’est exceptionnellement transformée en AirPool. Il fallait bien un avion pour s’approcher du divin et tous ces sièges pour assoir la chorale gospel du rappeur.
« Tant d’arrivisme pour si peu d’arrivages » accuseront certains, en opposant l’immense promotion au projet lui-même, plutôt minimaliste. Le premier clip de l’album sorti, celui de Follow God, a été tourné dans le désert enneigé du Wyoming. Le clip chaleureux est une réussite visuelle : les couleurs, la lumière, toujours ce sourire toujours vissé à ses lèvres… Et puis, Kanye West qui conduit son père au volant d’un buggy futuriste, les deux hommes filent dans les dunes blanches, rient aux éclats. »Il m’a fallu 42 ans pour réaliser que mon père était mon meilleur ami », s’émeut l’artiste, en conclusion du clip. Au nom de l’autre père, cette fois.
Juliette Hochberg
Un ovni de la pop, un phénomène mondial. Billie Eilish a 18 ans et squatte la première place des classements au Royaume-Uni, depuis la sortie de son premier album, When We All Fall Asleep, Where Do We Go ?.
Ses visuels originaux, son personnage dark, ses racines fluo, son univers intrigant, contrastent avec les autres jeunes superstars de la pop, plus girly. Et ça fonctionne. Surtout grâce à sa voix enchanteresse, sur des textes écrits et des mélodies composées par son frère Finneas, qui l’accompagne depuis ses débuts. La famille s’est agrandie : le clip de bad guy, le premier tube de l’album sorti fin mars dernier, enregistre à ce jour plus de 695 millions de vues.
Juliette Hochberg
Bien que le trio de Wallows produit de la musique depuis près de 10 ans, 2019 a été une année de consécration pour le groupe, qui a révélé son premier album, Nothing Happens. Parmi les membres du groupe californien, on retrouve notamment Dylan Minnette, acteur phare de la série 13 Reasons Why.
Le premier morceau dévoilé au public avant la sortie de l’album, Are You Bored Yet?, en duo avec la chanteuse Clairo, nous plonge dans les années 1980. Enrobée dans une douceur mélodique, la chanson nous raconte la fin d’une relation avec une certaine mélancolie.
Avec l’énergétique Scrawny, Wallows se rebelle. « Nous avions besoin de quelque chose de léger, une chanson qui soit presque drôle et un moment sur l’album pour faire sourire les gens », avaient-ils expliqué lors de l’émission Beats 1. En résumé, Nothing Happens est un album ensoleillé et travaillé, sur lequel les 11 titres proposés s’enchainent parfaitement.
Thilda Riou
Source: Lire L’Article Complet